Cvetlične Instalacije Rebecce Louis Lowe: "Zelo Težko Je Delati Z Materialom, Ki Nenehno Umira"

2023 Avtor: Henry Pass | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-07-31 03:07

Rebecca, hči glavnega vrtnarja londonske National Endowment, je romanco začela z rožami na podstrešju družinskega doma v Londonu: toda od otroškega herbarija do izložb Sotheby's, Hermes in Tiffany traja petnajst let. Nekaj tisoč rož za diplomsko delo na Univerzi v Novem gradu Lowe je sama zrasla, zbrala in obesila na prosojne črte. Danes ima Rebecca svoj studio nasproti (kje drugje!) Cvetličnega trga v vzhodnem Londonu, odmevnih strank in prostovoljcev, ki sanjajo, da bi se dotaknili postopka, ki bo ponovno legitimiral fizično delo v nasprotju s tehnološkim prebojem, ne bo konec. v umetnosti. V ekskluzivnem intervjuju za bazaar.ru je umetnica s prerafaelitskim videzom spregovorila o ideologiji in tehniki svojega dela.

Rebecca v svojem studiu v Londonu (c) Fabio Affuso

Rebecca, vaše cvetlične instalacije so zdaj na ogled v Sotheby'su, po naročilu velikih blagovnih znamk, kot sta Jo Malone in Jimmy Choo. Kako se je vse skupaj začelo? Kaj je bilo vaše prvo cvetlično delo?

Študiral sem slikarstvo in tisk na Univerzi v Novem gradu, toda delo s platni v 2D me je ohladilo in frustriralo. Hkrati nikoli nisem bil kipar: zato sem začel eksperimentirati z materiali in poskušati ustvariti tridimenzionalno sliko. Po vrsti slabih poskusov s plastiko, tkaninami in hrano sem končno prišel do svojega kiparskega materiala - živih rož. Kompleksnost dela s tako kratkotrajnim materialom me je ujela in zelo so mi bili všeč odtenki, ki so jih rože pridobile v predelani obliki. Leta 2003 sem naredil prvo instalacijo dalijev, ki jih je gojil moj oče, glavni vrtnar National Trust v Cambridgeu v Angliji. Nekatere od teh rož še vedno uporabljam pri svojem delu in še naprej jih uporabljam kot glavni medij.

n

Vaša umetniška dela so ustvarjena iz svežega cvetja in programirana tako, da venejo. Kako dolgo lahko takšna instalacija živi? Ali rože nekako obdelate?

Cvetov nikakor ne obdelujem, hranijo se v tradicionalno zračno sušenem načinu. Trenutno je najbolj žilava od mojih instalacij le moj prvenec Dahlia, od javnih instalacij - Drying Roses, ki so stare približno pet let, zdaj pa so razstavljene v londonski restavraciji The Baltic. Pravzaprav so najdlje obstojni cvetovi potonike, vrtnice in posušeni brsti nageljnov. Naravna olja držijo cvetne liste skupaj in ko jih postavimo v pravo okolje, lahko zdržijo zelo, zelo dolgo.

Studio Rebecca Louis Lowe v Londonu (c) Nicola Tree

Vas poleg cvetja zanimajo tudi drugi mediji?

Sem ljubitelj vsega naravnega in še naprej eksperimentiram z različnimi sestavinami flore in favne. Rože me očarajo, ker nenehno raziskujem meje njihove uporabe. Z drugimi naravnimi materiali je lažje ravnati in se mi zdijo manj zahtevni in zanimivi. Prav tako še naprej rišem in slikam v oljih, ti materiali so vedno z mano, čeprav na manj javni podlagi.

Ljudje imajo radi rože, to je dejstvo. Kaj pa je za vas pri umetniškem izražanju bolj pomembno pri barvah?

Vsestranskost barv kot material me ujame. Glavno sporočilo mojih postavitev je, da gledalcu z novega vidika pokažem čudeže narave.

Kaj je najtežje pri delu s cvetjem?

Zelo težko je delati z materialom, ki nenehno umira.

V ozadju: Rebecino delo na sedežu Sotheby's v Londonu

S katerimi vrstami cvetja najpogosteje sodelujete?

Najpogosteje delam z gojenimi cvetovi iz regije, v kateri sem trenutno. Nekatere instalacije so narejene iz materialov iz lokalnega okolja, rad pa delam z divjimi cvetovi. Toda veliko jih je redkih, zaščitenih s strani države, zato jih ne morem vedno dobiti dovolj za svoje velike instalacije.

Ste vrtnar šeste generacije, zato verjetno veste, kje v Londonu lahko dobite rože. Kje pa najdete po vsem svetu toliko rož v vsakem mestu?

Vsakič veliko časa namenimo raziskavam, iskanju lokalnih rastlinjakov. V skrajnem primeru imam dobavitelja na Nizozemskem, ki bo takoj poslal poljubno število rož kjer koli na svetu.

Rože zunaj v. 2015 (c) Rebecca Louise Law

Imate kakšno barvno shemo?

Na splošno lahko deluje popolnoma katera koli druga barva, razen zelene in bele: zelena je lahko nestabilna, bela pa lahko rjava. Vedno se zanašam na kraj, kjer bo namestitev nameščena, in v fazi načrtovanja projekta vedno poskušam čim bolj preučiti lokalne običaje in simbolni jezik cvetja, ki je v vsaki regiji drugačen. Preučeval sem zgodovino cvetličarstva in študiral pri popolnoma različnih mojstrih, od modnih scenografov do cvetličarjev za poroke in rituale: vse me je zanimalo.

Sovraženi cvet. 2014. (c) Nicola Tree

Osovraženi cvet. 2014. (c) Nicola Tree

Veliko sodelujete z javnimi prostori - veleblagovnicami, pisarnami, prizorišči poslovnih dogodkov. Ali naročajo dela pri vas zasebno?

Da, veliko mojih del je bilo naročenih za zasebne hiše. Poleg tega delam manjše instalacije, ki so razstavljene v mojem galerijskem prostoru na Columbia Road v vzhodnem Londonu.

Katera so najbolj nenavadna mesta, v katerih ste delali?

Najbolj nepozabno doživetje je bil projekt tematskega parka na Japonskem. In moje sanjsko mesto je Turbin Hall v Tate Modern, resnično bi rad naredil instalacijo za ta prostor.

Rože so eden glavnih motivov za ustvarjalnost številnih umetniških trendov. Kot simbol so jih aktivno uporabljali nizozemska tihožitja zlate dobe, prerafaeliti in impresionisti. Kateri umetniki preteklosti vas navdihujejo?

Resnično imam rad flamskih in nizozemskih slikarjev tihožitja. Navdihujejo me tudi dela Wassilyja Kandinskega in umetnikov Color Spectruma - na primer Marka Rothka. Pravzaprav so bila Rothkova barvna iskanja moje izhodišče, zaljubila sem se v njegove slike in pomislila: "Kako lahko še bolj promoviram koncept barve?"

Ali greš v Rusijo?

Res bi rad delal v Rusiji: bolj ko potujem, bolj imam rad ljudi in njihove edinstvene kulturne kode. Letos trenutno načrtujem in odobravam projekte na Poljskem, v Združenih državah Amerike in na Danskem.

Rebecca pri delu na 150.000 cvetličnih instalacijah Canopy v Melbournu v Avstraliji. 2016

Vrtna razstava. 2014. (c) Nicola Tree

The Garden Display. 2014. (c) Nicola Tree

Lepota razpada. 2016. Galerija Chandran,

Beli tulipani San Franciso

. 2014. Sensing Spaces, Royal Academy, London

Drying. 2014. (c)

Grški vrt Nicola Tree

. 2014. Kulturni center Onassis, Atenski

viseči vrt. 2011. Royal Opera House, London