Kazalo:

Nedeljsko Branje: Zaljubljeni Agent
Nedeljsko Branje: Zaljubljeni Agent

Video: Nedeljsko Branje: Zaljubljeni Agent

Video: Nedeljsko Branje: Zaljubljeni Agent
Video: ERO Kombajn za berbu grozdja film R 2024, Marec
Anonim

Moral bi biti suh dokument. Samo seznam del, naslovov, kdaj je bilo narejeno, kje je, «piše Viktor Pivovarov v» Nepotrebnem predgovoru «svoje knjige, ki je sestavljena iz odkritih in fascinantnih zapiskov o umetnosti in osebnem življenju, o dogodkih in sodobniki. "Zaljubljeni agent" ne prenaša strogih spremnih podatkov za slike ali dolgočasne analitične odlomke: njegova avtobiografija je polna spominov, razmišljanj in iskrenega zanimanja za "skrivno življenje" človeške duše.

Knjiga, ki jo je izdal Garage Museum v sodelovanju z Artguide Editions, vas popelje v drugo polovico prejšnjega stoletja in na nov način razkriva lik Pivovarova - ne le kot pomembnega moskovskega konceptualista in ključa (skupaj z Ilijo Kabakovom in Andrejem Monastyrsky), predstavnik ruske povojne neuradne umetnosti, pa tudi kot oče, mož, prijatelj in ljubimec, izredna osebnost in neutrudni raziskovalec življenja.

1967-1968

Delavnica

Konec leta 1967 me je Ilya Kabakov predstavil Davidu Koganu, ki ga je tako nazorno opisal v svoji knjigi "70-ih". Kogan gradi delavnice za umetnike na podstrešjih in pridobiva kleti iz nestanovanjskih prostorov.

Nimam denarja za gradnjo, Kogan pa stori svoj naslednji čudež - mi izbije klet v hiši številka 13 na ulici Bohdana Hmelnitskega. Na dvorišču trgovine "Koncentrati". V tej trgovini je bil nekdaj samopostrežni bife, kjer ste lahko za nekaj kopec dobili kosilo iz istih koncentratov. V tem bifeju jeseni 1951 je potekal moj prvi pogovor z Volodjo Vasilievom, pogovor, ki mi je življenje postavil na glavo.

Hodim v svoji kleti. Dotikam se sten, ne verjamem! Moja delavnica! Dve sobi, kuhinja, prehodna soba! Prilagodim si ga in pod tapeto najdem obzidno steno s steklenimi okni in vrati, kot na podeželski verandi.

Tega nima nihče! Zdaj bom imel kuhinjo kot veranda!

Delavnica je luknja!

Delavnica moje duše!

Že 20 let je nisem, še vedno pa sanjam o tem, kako odprem vrata, prekrita z nekakšnimi cunjami, in vstopim v svojo delavnico. Jasno se spomnim vsake stvari, vsakega papirja, vsake škripajoče talne plošče. Grem v globino, v najbolj skrivnostno, najbolj intimno mesto, v svojo kuhinjo za stekleno steno. Tu je vedno večer. Na vrhu praznega akvarija prižgem namizno svetilko. S strani lahko položite roko v ta akvarij in dobite paket čaja, ocvirkov, rozin. Vklopim štedilnik, vstavim grelnik vode, se usedem za mizo, prekrito s krpo, dotaknem se zaprašenih knjig na polici, odložim ploščo na gramofon, se uležem na kavč, upam, da bo ob zadnji sodbi molči in ne bo dal svojih skrivnosti, poslušam glasbo …

Ves čas slikam svojo otroško sobo. In nikoli delavnice. Samo v albumu "Vrt" je več risb. Ne morem je narisati. Ne zato, ker je sentimentalen in me boli, če se spomnim.

Preprosto je nekaj, česar ni mogoče prikazati. Ali ne vem kako.

Image
Image

Victor Pivovarov. "Eidetični vrt", 2010.

1972-1974

O slikah

Od leta 1972 se je značaj mojih slik spremenil. V teh prvih, evforičnih, je veliko stvari - veliko figur, predmetov, različnih prostorskih lukenj in razpok.

Nadaljujem s čiščenjem prostora slike, izbiram, napenjam upodobljene predmete. Spreminjam tudi splošni ton. Zvoneče rumene, zelene, modre spremenim v tiho sivo-roza, sivo-lila, belo-modre tone. Kot rezultat izbora je tisto, kar ostane na sliki, res najbolj potrebno, najpomembnejše, kar mi bo na koncu ostalo do konca življenja: napol prazna soba, okno s puščavsko pokrajino, klimava miza blizu okna, kavč v beli prevleki. Tema osamljenosti se pojavlja vedno bolj jasno.

"Metafizična sestava", 1972

Nisem filozof, sem umetnik - in besedo "metafizika" razumem kot umetnik. Zame ta beseda pomeni prisotnost »drugega« na sliki.

Nemogoče je upodobiti “drugega”, ni videti tako. Lahko samo namigamo na to. Namig "drugega" je lahko znotraj slike, na primer v obliki abstraktnih znakov, ki se nikakor ne ujemajo z drugimi predmeti, ali zunaj slike, kadar se zdi, da se upodobljene figure ali slika v celoti nanašajo "drugemu

Tako se pred "drugim" pojavljajo liki svetnikov na ikonah, tako se prazne sobe Edwarda Hopperja ali Viléma Hammershoya nanašajo na "drugega".

Image
Image

Victor Pivovarov. "Metafizična sestava", 1972.

"Razmišljanje ob oknu 1", 1972

Tema letenja, breztežnosti se v tem času pojavlja med zelo številnimi avtorji v različnih umetniških zvrsteh, v slikarstvu, literaturi in kinu. V našem ozkem krogu so to Kabakov Leteči Komarov, Bulatovljev prihod in Steinbergovi leteči suprematistični elementi.

Presenetljivo je, da je bil let kot prodorno temo kot močan diskurz sedemdesetih let viden in uresničen šele mnogo let kasneje. Leta 1996 je bila v Pragi razstava "Let, odhod, izginotje". Paša in Milena sta se domislila. Milena je bila skupaj s Katjo Becker in Dorothy Binnert iz Berlina njena kustosinja.

Medtem ko smo živeli v kulturno-časovnem toku, te teme nismo razumeli kot skupno. To samo potrjuje organsko naravo njegovega videza hkrati pri različnih umetnikih. Kot je dejal Goethe, "jabolka hkrati padajo v različnih sadovnjakih."

Slika "Razmišljanje na oknu" je podobna mojim sanjam o letenju. Takšne sanje imajo skoraj vsi. O tem sem spraševal različne ljudi, vsi so sanjali o letenju, a vrsta leta je bila drugačna. Letel sem, ali bolje rečeno, nisem letel, ampak sem skoraj vedno hodil po zraku v zaprtih prostorih. V sobi ali prenatrpani dvorani. Zbežiš in se zlahka dvigneš do stropa. In od zgoraj pogledaš druge in razložiš, kako lahko in dostopno je vsem. Blaženost te hoje, ki drsi kot drsanje, je po zraku nepopisno.

"Kompozicija z rdečim kvadratom", 1974

Ta slika začne moj neskončni pogovor z Malevichom. Tu prvič imam kvadratke, podobne suprematističnim. Letos kvadratki na treh drugih slikah - v modri kompoziciji, lestvi in srednji poti.

Moji se od suprematističnih kvadratov razlikujejo po valovitem robu in ostrih vogalih. Zdi se, da jih lahko primete za te vogale in jih potegnete iz slike. V režah med trgi lahko vidimo pokrajino z likom osamljene osebe ali del notranjosti. Pojavi se slojevit prostor, podoben čebuli. Odlepite eno plast, nato pa še eno, nato tretjo, četrto.

Malevič je svoje suprematistične skladbe razumel kot absolutni metafizični prostor čistih esenc. Upodobim isti prostor s podobnimi suprematističnimi trgi, ki plavajo v njem, vendar naredim naslednji korak, kot da pogledam za te trge in najdem za njimi vso isto zemeljsko resničnost s svojim vsakdanjim življenjem in večernim nebom za oknom.

Lahko rečemo, da gledam za suprematistično utopično konstrukcijo, najdem le naslednjo iluzijo. In nič več. Edina resničnost je resničnost osamljenosti.

Victor Pivovarov. Slutnja, 1977.

Tri leta, od leta 1972 do 1974, so zame zelo srečna in zelo nesrečna.

Življenje v Moskvi, ne v zgornjem, ampak v spodnjem, v naši Moskvi, je čudovito! Pesmi, pojedine, Eros je plapolal pod stropi, kult prijateljstva. Zdi se, da še nikoli v Rusiji od dni Puškinove preddekabristične mladosti ni bilo tako vročih, ne zamegljenih s pragmatizmom prijateljskih odnosov. Informacije, knjige, revije so malo. Toda izkušeni so intenzivno. Vsak predgovor ali opomba v dolgočasni povsem znanstveni zbirki postane dogodek v celotni kulturni Moskvi. Vsaka nova slika člana ozke "referenčne skupine" je predmet razprave celo leto. Pesniki berejo na delavnicah. V mojem: Kholin, Sapgir, Tsiferov in Driz, Georgy Ball, Satunovsky, supervanguardist Genrikh Khudyakov, neprimerljivi mladi Limonov, Alena Basilova, Kira Sapgir, lepa Lena Shchapova.

V tem skoraj brezmečnem ozadju je moje družinsko življenje videti kot kontrast. Huda neskončna pašina bolezen. Do šestega leta je na robu življenja in smrti. Slabi in se topi pred našimi očmi. Ena za drugo bolnišnica. Po nekem čudežu začne plaziti ven, a ves čas zboli. Paša je prisoten tudi na skupinski fotografiji, posneti na nepozaben dan razstave Izmailovo. Tu je bolan kot vedno. Ira je vsako leto slabša in slabša. Oblečejo jo, uničijo njen prej precej vesel značaj in jo spremenijo v histeričen snop živcev. Konflikti med nama se sčasoma končajo z ločitvijo leta 1974.

  • Umetnost
  • knjigo
  • muzej
  • Razstava

Priporočena: