Mladi In Lepi: Mladi Strokovnjaki V Moskovski Umetniški Sferi. 1. Del

2023 Avtor: Henry Pass | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-11-27 21:16

Mladi in perspektivni ljudje vse pogosteje zasedajo najvišje položaje na različnih področjih - umetniška industrija ni nobena izjema. Zbrali smo najvidnejše strokovnjake iz velikih kulturnih ustanov v Moskvi, ki še niso stari 30 let. Pogovarjali so se o svojem delu, ciljih umetnosti in možnostih za njen razvoj v Rusiji.

n

DARIA SUKHORUKOVA, 20 let, zaposlena v oblačilnem sektorju, Moskovski muzej

»Duša gravitira k umetnosti. Še posebej zdaj, ko so v bližini samo menedžerji in bankirji «.

Daria v skladišču oblačilnega sektorja Moskovskega muzeja.

Večino časa preživim v skladiščih sklada. Moje odgovornosti vključujejo atribucijo (meritve, datiranje) in izbor eksponatov za razstavo. Iščem izvor novih pridobitev - več kot en večer morate preživeti v arhivih knjižnic, da določite zgodovino predmeta, na primer redek "prenos strel" (predrevolucionarna posoda z vdolbinami za očala, ki je bil med prazniki napolnjen z ledom in ohlajenimi pijačami). Podatke o eksponatih vnašam v elektronsko bazo podatkov KAMIS (Integrirani avtomatizirani muzejski informacijski sistem).

Trenutno pripravljamo obsežno obletnico razstave "ABC muzeja: od A do Ž", ki se bo odprla 25. julija in bo odražala pomembne mejnike v zgodovini in kulturi mesta. Za vsako črko abecede so izbrani predmeti iz različnih fondov muzeja - od oddelkov za slikarstvo, arheologijo in redke knjige do oblačilnega sektorja, fotografije in numizmatike.

Najbolj zanimivo je pripisovanje predmetov donatorjev. Prinašajo neverjetne stvari - od starodavnih kovancev, izkopanih na vrtu, do družinskih dediščin, na primer poročne obleke, ki se prenaša iz generacije v generacijo. Stekleničke za secesijski parfum z značilnimi okraski, lekarniške steklenice z imeni starih trgovin, omake, grgranja - vsak kos pove celo zgodbo. Pred kratkim smo prejeli porcelansko postrežbo tipa "Egoist" - to je ime servirnih kompletov za eno osebo, pojavili so se v 18. stoletju v Franciji. Izkazalo se je, da je "Nash" sovjetskega obdobja in ga je za obletnico podaril daljni sorodnik vodje stranke.

Obožujem rusko umetnost na prelomu med 18. in 19. stoletjem. Področje mojih znanstvenih interesov je umetnost in obrt, študiram na Fakulteti za zgodovino Moskovske državne univerze in pišem diplomo iz porcelana. Iz slikarstva izpostavljam portretista in miniaturista V. L. Borovikovskega: njegova interpretacija ozadja, psihologija likov in tehnična spretnost so očarljivi.

n

ARINA VOLOSHINA, 27 let, restavratorka oddelka za oljno slikarstvo, Restavratorski center po I. E. Grabar

»Ohranjamo kulturno dediščino države - to je glavno pri mojem delu. No, včasih vas boli hrbet, ko nosite marmor."

Arina pri delu na sliki "Diana in Callisto" avtorja Antonia Belluccija (?) Iz Narodnega umetniškega muzeja Republike Saha (Jakutija).

Najpogosteje slike prihajajo k nam iz regionalnih muzejev. Med zadnjimi pridobitvami - par tihožitja Verbruggen iz zbirke Muzeja za zgodovino in umetnost Murom in platno "Diana in Callisto" Antonia Belluccija (?) Iz Narodnega umetniškega muzeja Republike Saha (Jakutija), dne ki ga trenutno delam. Najprej izvedemo študijo slike - mikroskopija, ultravijolična fotografija, radiografija, kemijska analiza v laboratoriju. Nato sestavimo projekt naloge, ki ga odobri ali popravi restavratorski svet, in končno nadaljujemo z "delom na sliki". Ker nekatere restavracije zahtevajo, na primer, dolgo stiskanje, svojo pozornost razporedim na več projektov hkrati. Njihovo trajanje je težko nekako omejiti - od nekaj tednov do nekaj let.

Moja orodja, Nenavadno, so medicinski: skalpeli, zobozdravniki. Prvič, idealni so za naše delo, in drugič, zgodovinsko gledano v sovjetskih časih ni bilo izdelave posebnih restavratorskih orodij in so si jih sposodili iz poudarjenih sfer: vesolja, kemije in medicine. Osnova mojega dela je ročno delo, uporabljam pa tudi prednosti tehnologije - na primer ameriško vakuumsko mizo in tradicionalne profesionalne materiale, na primer ribje lepilo, ki ga pripravljamo iz plavalnih mehurjev jesetrastih rib. Toda česar preprosto ne uporabljam: včasih mi bo prenosno sovjetsko železo prišlo prav.

Mukotrpno delo uči potrpljenja, vztrajnosti, a sprva morate biti umirjena oseba. V naši družini bi lahko rekli dinastija. Tudi moj oče je delal tukaj, na oddelku za oljno slikanje - njegovo delo nadaljujem. V Centru je veliko mladih, veliko več kot pred petimi leti, ko sem prišel sem delat delat: zadnja leta diplomante iz Stroganovke pogosto vabijo na pohištveni oddelek, od Akademije Glazunov do slikarstva, na zgodovinski oddelek Moskovske državne univerze na izpitni oddelek.

Zanima me suprematistična umetnost 20. stoletja, tako ruska kot tuja. Prelomne ideje Maleviča in Kandinskega o ponovnem razmišljanju o barvi in obliki iz predstavitve resničnosti v samostojne enote so osupljive.

n

ELENA BOGACHEVA, 25 let, pomočnica dražbe, Vladey

"Moja naloga je začutiti licitiranje, se osredotočiti na vse, kar se dogaja v dvorani."

Elena v ozadju dela Jonathana Meseja Der alte Fanatiker am Gelblichen Diamanthensee (2005).

Klasične dražbe potekajo dvakrat letno - spomladi in jeseni, razvijamo pa tudi zgodbo z demokratično dražbo "Vse za 100" (izklicna cena sklopa - 100 evrov). Najprej je izbor del: iščemo primerna dela, gledamo njihovo poreklo (izvor). Vzporedno iščemo mesto za dražbo - nazadnje je bil to muzej MMOMA na Petrovki. Všeč so nam nova ozemlja - Vladey je že potekal v Manegeu, v Vinarni, v Rdečem oktobru in muzeju art4.

Najbolj zanimivo in odgovorno je pomagati neposredno med dražbo. Stojim poleg dražitelja in popravljam vse številke udeležencev in sklope, količino zadnjega udarca kladiva. Moram biti na preži - spremljati ponudbe telefonskih kupcev in tistih, ki sedijo v dvorani, in usmeriti dražitelja, ki se lahko razjezi in zanese v dialog z javnostjo. V tem postopku je nekaj umetniškega, zato sem po dražbi vedno poln čustev.

Trenutno se pripravljamo na otvoritev Vladeyja 28. junija: to je lastna stran naše dražbene hiše na ozemlju Vinarije. V okviru dogodka bodo potekali razpisi, vendar je njihova oblika še vedno v tajnosti.

Glavna naloga umetnosti je prebuditi čustva in občutke v človeku, zato se moji najljubši umetniki spreminjajo glede na moje razpoloženje. Med stalnimi favoriti so moskovski konceptualisti Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov, Ivan Chuikov. Ali abstraktno slikarstvo, na primer nemški umetnik Jonathan Mese, čigar platno je za mojim hrbtom, je zelo drzen in huligan.

n

MARIA SARYCHEVA, 25 let, koordinatorka inkluzivnih programov, Muzej sodobne umetnosti Garage

"Sodobna umetnost je prostor brez omejitev in dostopen vsem, ne glede na prisotnost ali odsotnost oblike invalidnosti."

Maria v ozadju instalacije Rashida Johnsona Na našem dvorišču. Gesta na fotografiji se prevede kot "ideje". Ličila: Lilia Gapchenko (bbb Moskva).

Naš oddelek je bil ustanovljen pred letom dni in se ukvarja z razvojem izobraževalnih programov in javnih prireditev za ljudi z različnimi oblikami invalidnosti - sodelujemo z obiskovalci s posebnimi potrebami in z motnjami sluha in vida.

Skoraj vsi zaposleni, vključno z varnostniki in skrbniki, poznajo osnove znakovnega jezika. Vstop v muzej v okviru posebnih izletov za obiskovalca invalida in eno spremljevalko je vedno brezplačen. Vsak dogodek natančno premišljujemo: pomembno je upoštevati posebnosti dojemanja informacij s strani slušnih in gluhih obiskovalcev. Na primer, gesta "namestitev", tako kot mnogi drugi umetniški izrazi, v ruskem znakovnem jeziku ne obstaja, zato v ogled predstavimo novo gesto, izposojeno iz ameriškega znakovnega jezika, in jo podrobno razložimo, da bodo obiskovalci še naprej.

Taktilni modeli so eden glavnih načinov predstavitve gradiva za slabovidne obiskovalce. Na primer, avtor instalacije "Na našem dvorišču" (v muzejskem atriju se nahaja do 31. avgusta), ameriški umetnik Rashid Johnson, je za take primere pustil svoj potrošni material - karitejevo maslo. Iz nje so izdelane skulpture za postavitev, ki jih podarimo udeležencem ekskurzije, da začutijo njeno teksturo in vonj.

Umetnost je način spoznavanja sebe, svojega vsakdana in sveta okoli sebe. Zato so mi všeč umetniki, ki pri svojem delu uporabljajo participativne prakse, to pomeni, da v ospredje postavljajo komunikacijo med ljudmi. Veselim se začetka poletne razstavne sezone: 10. junija se odpre razstava švicarskega umetnika Ursa Fischerja "Mala sekira". Del projekta bo na Umetniškem trgu pred muzejem: javni projekt DA bo vsem omogočil sodelovanje pri ustvarjanju glinene pokrajine, za katero bomo prinesli več kot sto ton gline. Neverjetna ideja je združiti ljudi skozi umetnost, ki prej niso imeli razloga za komunikacijo.

n

YULIA CHERNOVA, 29 let, partnerica in direktorica razvoja, agencija za spoved

"Naše stranke so na tako visoki ravni, da preprosto ni prostora za napake."

Julia v svoji pisarni v pisarni V-Confession.

Naše podjetje sodeluje z vodilnimi kulturnimi institucijami in projekti države. Sodelujemo z muzejem Garage, MMOMA, inštitutom Strelka, bienalom, elektroteatrom Stanislavsky, sejmom sodobne umetnosti Cosmoscow - upravljamo kulturne projekte in zbiranje sredstev. Naši najbližji projekti so odprtje razstave Urs Fischer v Garaži, Fendijeva razstava Obrtniki sanj, pa tudi odprtje Muzeja ruskega impresionizma, ki bo konec maja. To je zasebni muzej, katerega glavni pokrovitelj je podjetnik in filantrop Boris Mints, ima v lasti veliko zbirko ruskih impresionistov, ki je bila osnova stalne razstave muzeja.

Ugled je tisto, kar je pomembno, če trgu ponujate ekskluzivne storitve. Sodelovanje z vrhunskimi muzeji in podjetji na ravni Hermès, Credit Suisse, Audi, Gucci, Carrera y Carrera, LVMH, BMW, RUSAL, Gazprombank zahteva veliko. Delujemo kot diplomati in mediatorji ter gradimo konstruktiven dialog med kulturo in podjetjem. To so sfere, ki v Rusiji niso vedno našle skupnega jezika. Toda že šest let varujemo njihovo učinkovito sodelovanje - pri tem je vse težko, potem pa pride sreča.

Med nedavnimi primeri bi rad opozoril na plodno združitev posestva Muravyov-Apostles in švicarske znamke ur Jaeger-LeCoultre, ki je bila uradni partner razstave slavnega fotografa Sebastio Salgado Genesis. Tu so se vrednosti popolnoma ujemale - znamka že vrsto let podpira sodobno fotografijo in je tudi Unescov partner pri ohranjanju edinstvene naravne dediščine. Salgado je nato na osebno pobudo ustanovil "Inštitut Zemlje", namenjen obnavljanju deževnih gozdov. Razstava z velikim uspehom poteka v Moskvi do 29. maja, nato pa se bo odpravila v Sankt Peterburg.

Obožujem sodobno umetnost in si prizadevam za njeno zbiranje. Imam dela mladih ruskih umetnikov - Alekseja Kalime, Ivana Gorškova, Kirila Makarova, pa tudi uspešne zvezde - na primer Leonida Sokova in Jurija Alberta. V moji pisarni visi delo Johna Baldessarija "Možgani / oblak", ki prikazuje možgane v oblaku in palmo proti morju - zbranost in sprostitev. Ta simbolični tisk me zelo navdihuje.

• Moskva
• Umetnost
• muzej