Video: Uvod V Digitalno Umetnost: Kaj Morate Vedeti O Najbolj Obetavni Umetniški Smeri
2024 Avtor: Henry Pass | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2024-01-12 17:30
Sodobna umetniška scena, svetovna in domača, je bogata z žanri in formati, toda digitalna umetnost je trenutno najbolj aktivno in obetavno področje. Tako kot je fotografija nekoč izpodrinila slikanje v muzejih, se danes dela, ustvarjena s pomočjo računalnikov in tehnologije umetne inteligence, postopoma uveljavljajo v prestižnih zbirkah in na mednarodnih sejmih.
Kaj morate vedeti o umetnosti navidezne resničnosti? Pogovorimo se z znamko Audi, ki že nekaj let pozorno spremlja njen razvoj in že tri leta podpira sejem Cosmoscow.
Koncept združuje različne oblike. Umetnost z digitalno predpono so lahko video igre, programi, digitalni video posnetki in fotografije, projekti spletnega oblikovanja in projekti, ustvarjeni z uporabo nevronskih mrež in velikih podatkov. Skupni imenovalec -
vsi so narejeni in namenjeni digitalnemu ogledu.
Napačno je, da digitalno umetnost povezujemo izključno s široko uporabo interneta. Pionirji smeri so delali v 60. letih. Za ključno figuro tiste dobe velja John Whitney - "oče grafičnega oblikovanja", umetnik in animator. Bil je eden prvih, ki je začel eksperimentirati z novo izumljenimi računalniki. Za delo s slikami in video učinki je uporabljal matematične funkcije in formule. Vsekakor ste videli vsaj eno njegovo delo - začetni zaslon za Hitchcockov "Dummy", za katerega sta skupaj z bratom zgradila svoj analogni računalnik.
Leta 1965 je nemški študent matematika Frieder Nake z računalnikom rekonstruiral sliko avantgardnega umetnika Paula Kleeja. Programer je ustvaril svoja dela z uporabo algoritmov, ki so bili takrat najbolj zapleteni na svetu.
Kot vsako revolucionarno gibanje v umetnosti je tudi digitalna umetnost zahtevala svoje združenje umetnikov. Prva tovrstna institucija je bila EAT - eksperimenti v umetnosti in tehnologiji. Inženirji Billy Kluver, Fred Walhauer ter umetnika Robert Rauschenberg in Robert Whiteman so skušali razviti interdisciplinarni pristop in raziskati
vse možnosti, ki jih je dala interakcija tehnologije in ustvarjalnosti. V sedemdesetih letih se je začel nov krog v razvoju digitalne umetnosti: pojavil se je računalnik Apple II z barvnim monitorjem. Hkrati so umetniki imeli idejo ustvariti mešano medijsko umetnost.
Alena Kravchenko, Legion-media.ru
Končno, 1982: sam koncept digitalne umetnosti je uveden v diskurz. Dolgujemo jih Haroldu Cohenu in njegovemu AARONU, prvemu "robotskemu umetniku", ki je programiran za ustvarjanje slik na velikih platnih. Danes jih je mogoče videti v galeriji Tate Modern v Londonu.
Harold Cohen, Računalniška risba brez naslova, 1982, Tate
Pet let kasneje Andy Warhol v okviru oglaševalske kampanje proizvajalca ustvari digitalno sliko na računalniku Amiga 1000. Skupno je bilo pridobljenih 28 poskusnih "platen", ki so bila leta 2014 čudežno obnovljena.
Glavni konflikt sodobne digitalne umetnosti je povezan s tako imenovano post-internetno krizo. Izraz se uporablja za opis del, ki so v resnici nastala na podlagi materiala in problemov kibernetskega prostora, glavni predstavniki gibanja pa so bili združenje umetnikov Nasty Nets. V prvi polovici leta 2010 je internet tako močno prodrl v fizično realnost, da so nova dela dobesedno »zapustila« zaslone v umetniških galerijah, no-art, ki obstaja le v digitalni obliki, pa je preteklost. Zgodil se je zanimiv, a predvidljiv proces. Kar je bilo avantgardno, se je spremenilo v vsakdanje življenje. Neodvisen in brezplačen (internet je dostopen vsem) in včasih je bil marginal komercializiran, to je, da je začel aktivno razstavljati in kupovati.
Alexey Naroditsky, Thecomingworld.garagemca.org
Drugi pomemben koncept, ki bo pomagal pri premikanju po dnevnem redu, je "antropocen", to je okolje, v katerem lahko človeški odtis vidite povsod. Ukvarjajo se z ekološkimi problemi, umetniki najpogosteje delujejo v dveh smereh: zbirajo, obdelujejo in vizualizirajo prejete podatke o trenutni ekološki situaciji ali modelirajo svet prihodnosti. Vrhunski primer slednjega pristopa je bila skupinska razstava Prihajajoči svet v garaži, medtem ko se je za razstavo Eko-vizionarji na Kraljevski umetniški akademiji umetnica Alexandra Daisy Ginsberg na drugi strani s sodobno tehnologijo obrnila v preteklost in ustvarite fotorealistično simulacijo severnega belega nosoroga …
Leto 2020 je umetnost postavilo nov izziv. Navidezno je COVID-19 privedel do demokratizacije umetnosti: visoka kultura ali "visoka" kultura in njene institucije so bile enake kot storitve pretakanja. Facebook hkrati blokira sliko Gustava Courbeta Ustvarjanje sveta in izkazalo se je, da spletna orodja še ne morejo služiti kot zanesljiv posrednik med gledalcem in umetnostjo. Je torej offline novo razkošje? Medtem ko je umetniška skupnost zaposlena z iskanjem novih formatov, ostaja z zanimanjem, kako se v krizi rodijo nove zvezde na umetniški sceni.
Eden vodilnih predstavnikov trenda v Rusiji danes je Pavel Seldemirov, umetniški teoretik, umetnik, ki aktivno sodeluje z digitalnimi mediji, in dobitnik nagrade Audi Born-Digital Award 2020. Predstavitev njegovega dela The Becoming je potekala na predvečer razstava Cosmoscow v inovativnem prostoru vodilnega razstavnega salona Audi City Moscow.
The Becoming je popolna instalacija, ki gledalcu omogoča potovanje po neskončnem gozdu, kjer se med virtualnimi drevesi pojavijo šifrirani kulturni predmeti in prepoznavne podobe leta 2020. V temni sobi so prave rastline - drobci gozda in "črna ogledala" - zasloni, ki služijo kot vhod v drugo resničnost. S pomočjo naprave VR lahko vidite koronavirus - podvodne mine, ki so vidne pod ruševinami jezera, ki spominja na razbite izložbe. Seldemirov je ustvaril kolektivno nočno moro, v katero se je potopilo celo človeštvo.
Večina teoretičnih del o digitalni umetnosti ni bila prevedena v ruščino, vendar si vseeno zaslužijo preučitev.
Začnete lahko z digitalno umetnostjo Christiane Paul: dosledno preučuje sodobne oblike in teme, s katerimi danes delajo digitalni umetniki. Če si želite ogledati ne samo dela, temveč tudi kontekst njihovega nastanka, si oglejte raziskavo Melisse Gronlund o sodobni umetnosti in digitalni kulturi (2017) o interakciji digitalne umetnosti in sodobne kulturne krajine, katere posebnost določa razširjena širjenje družbenih omrežij.
In če to ne zadovolji vaše radovednosti, sledite seznamu, ki so ga sestavili strokovnjaki Audi Born-Digital Award.
Natečaj Born-Digital Award je skupaj s sodelovanjem s Cosmoscowom postal še ena pomembna pobuda podjetja v Rusiji. Audi dogodka ni samo podprl, ampak je na njem sodeloval s predstavitvijo lastnih visokotehnoloških umetniških del: za Audi e-tron in športni križanec Audi SQ8 ni drugega imena.
Popolnoma električni Audi e-tron zadrga mimo vseh stereotipov električnega avtomobila s hitrostjo 100 km / h in pospeši v 5,6 sekunde. En polnilni cikel Audi e-tron zadostuje za 400 kilometrov, na dolgih potovanjih pa polnilna postaja pride prav - Audi ga prvi na trgu ponudi svojim kupcem. Tudi po popolnem praznjenju motorja lahko pot nadaljujete v samo pol ure. Uživajte v hitrosti in ne skrbite, da varčujete z energijo, križancu omogoča, da obnovi lastno "moč". Ko voznik sprosti stopalko za plin ali pritisne zavoro, motorji sami pretvorijo kinetično energijo gibanja v elektriko.
Audijeva druga premiera na 8. sejmu Cosmoscow - nova vodilna družina Q, križanec SQ8. S v imenu je odgovoren za svojo športno komponento. S prekrivanjem sistema stalnega štirikolesnega pogona z značilnostmi serije S je Audi dobil moč in dinamiko pod enim pokrovom motorja. Od športne družine S je avtomobil podedoval tudi razmerja in notranje detajle: zasnovan je v temnih barvah.
Priporočena:
Samo Sijaj: Kaj Morate Vedeti O Območju - Najljubša Blagovna Znamka Lady Gaga In Michelle Obama
Preprosto zasijajte: kaj morate vedeti o območju - najljubše blagovne znamke Lady Gaga in Michelle Obama
Peptidni Pripravki So Ključ Do Večne Mladosti. Kaj Morate Vedeti O Njih
Peptidni pripravki - ključ do večne mladosti. Kaj morate vedeti o njih
Kaj Morate Vedeti O Kontroverzni Seriji Bridgerton
Kaj morate vedeti o kontroverznih televizijskih oddajah Bridgertons
Kaj Morate Vedeti O Poeziji Sovjetskega Podzemlja
Kustosinja Sasha Obukhova o Igorju Kholinu, Genrihu Sapgirju in "Parnem vlaku iz Romashkova"
Od Konga Do Čukotke: Kaj Morate Vedeti O Sodobni Ljudski Umetnosti
Pojasnjuje kustos Valentin Dyakonov